油畫系2023屆研究生畢業(yè)作品展
按學(xué)生姓氏首字母排序
研究方向：現(xiàn)代油畫語言表達(dá)方式研究 
陳伊揚(yáng) 2020年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系第三工作室，獲學(xué)士學(xué)位2018年度沈陽市優(yōu)秀團(tuán)學(xué)干部2019年沈陽市大學(xué)生市長獎學(xué)金2020年遼寧省2020屆普通高等學(xué)校優(yōu)秀畢業(yè)生2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2017年《童》參加第七屆魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系學(xué)生作品展2018年《X》參加第八屆魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系學(xué)生作品展2018年《界限》榮獲第十九屆中?韓美術(shù)攝影書法藝術(shù)作品交流展一等獎2018年《界限》榮獲“景在我心 畫由心生”第六屆魯迅美術(shù)學(xué)院本科學(xué)生風(fēng)景寫生作品展二等獎2019年《少年錦時》獲得“我和我的祖國”慶祝中華人民共和國成立70周年暨迎接第十三屆全國美展——沈陽美術(shù)作品展優(yōu)秀獎2019年《時光遐想》入展“慶祝中華人民共和國成立70周年暨迎接第十三屆全國美展——遼寧美術(shù)作品展”器物，作為我實(shí)踐中最重要的符號，貫穿了我從繪畫、拼貼到小型陶瓷的實(shí)踐探索。首先，根據(jù)我之前對英國維多利亞時代和中國清朝的社會背景的探究，重點(diǎn)在女性服飾文化與西方文化背景的沖突，之后我利用對博物館的館藏展開了我的初步調(diào)研，我實(shí)地拍攝了大量展品的照片，如花瓶、瓷器、陶器與中國玉器。這些器物，生動有趣而精致的結(jié)構(gòu)引起了我的注意，并為我留下了創(chuàng)作之后系列繪畫的靈感。作為一個器物收藏的狂熱愛好者，以及與女性身體相關(guān)訊息的收集者，我同時瀏覽了圖書館的珠寶與家具收藏書籍，它們在我《器物之下》這幅作品中起到了至關(guān)重要的作用，整理了我對視覺元素與物化概念之間關(guān)系的思考，使我找到了物質(zhì)可見與身體概念之間的聯(lián)系。我的實(shí)踐中涉及身體的概念，而這里的概念不僅僅指的是物理意義上的女性身體，更多的是亞洲制度背景下的身體概念，我希望在未來的實(shí)踐中繼續(xù)探索”身體符號”的概念并發(fā)掘其中更廣闊的研究意義。
董一帆2020年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院傳媒動畫學(xué)院連環(huán)畫插圖工作室2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2018年 作品《漁舟唱晚》入選第七屆全國(大芬)中青年油畫展2019年 作品《漁舟唱晚》獲第十三屆全國美展遼寧美術(shù)作品展優(yōu)秀獎2021年 作品《記憶碎片2020》入選慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年全國美術(shù)作品展——百年輝煌·武漢記憶2021年 作品《長白島的星期天》獲得遼寧省首屆美術(shù)雙年展優(yōu)秀獎2022年 作品《晴》入選2022·第三屆深圳大芬國際油畫雙年展2022年 作品《家園記憶》入選“中國夢·2022年度藝術(shù)草原——全國中國畫、油畫作品初評入選展”這些作品表現(xiàn)了我對表現(xiàn)形式肖像的一個實(shí)驗(yàn)性探索，畫面中的形象有的是自畫像，有的是模特，還有的則是想象出來的，在創(chuàng)作的過程中形象視覺真實(shí)的成分在被不斷消解，感性的一面是我最想要表達(dá)的元素，在這個不斷消解形象的期間讓我感受到了抽象元素的強(qiáng)大力量。這幅作品表現(xiàn)了我夢境中的一個場景：幽暗的樹林、湖面以及遠(yuǎn)山；而在樹林之中，有許多戴著動物面具的自己在尖叫吶喊。這些人物與場景都表現(xiàn)了我那個時候的精神狀態(tài)：彷徨疲憊卻又充實(shí)快樂，想要逃避現(xiàn)實(shí)卻又在現(xiàn)實(shí)中繼續(xù)前行，我在這些矛盾的狀態(tài)里度過了那段時光。畫面中人物的動作致敬了蒙克的《吶喊》，因?yàn)檫@個動作預(yù)示著人類內(nèi)心的恐懼不安，而現(xiàn)代社會雖然人們的物質(zhì)條件早已今非昔比，但是精神上的問題不應(yīng)該不被重視。背景的構(gòu)成我借鑒了塞尚的《大浴女》，這源于我在爬山的過程中看到的那些奇怪的樹，這些樹就像“吶喊”的人一樣，讓我同樣感到一種不安與詭異。研究方向：新古典主義繪畫精神在當(dāng)代藝術(shù)中的延伸與發(fā)展
高澤宇2019年本科畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室，2020年進(jìn)入原工作室進(jìn)行研究生階段的學(xué)習(xí)。一直以來關(guān)注關(guān)于時間、空間、存在等世界本質(zhì)問題在當(dāng)代藝術(shù)中的思考與表達(dá)。在絕對理性的解構(gòu)下，我們的所感所知也不見得是真相，人類的感知在解構(gòu)至極度微觀或歸納至極度宏觀下都會喪失原本的意義。物質(zhì)的存在、位置與運(yùn)動也變得更加的相對于不確定。緣起緣滅，花落花開，一花一世界，一葉一菩提。在作品中我試圖將物像做以不同角度的分解并展現(xiàn)。從色彩上可以將物像分解為光的原色與黑白。從時間上又可以把物體在一天中不同光線下呈現(xiàn)的不同面貌同時展現(xiàn)。從空間上又可以將不同空間下的事物做以轉(zhuǎn)移與拼合，所進(jìn)行的也就是在理性解構(gòu)下對真理做以“詩意”的表達(dá)。哲學(xué)、科學(xué)和藝術(shù)探究的是同一個世界。三者都面對著世界存在和人類存在的神秘性，并試圖對此加以更深的認(rèn)識。
紀(jì)元2016年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院附屬美術(shù)學(xué)校2020年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2023年1月《瞬》入編《中國視覺藝術(shù)年鑒》獲金獎2023年2月《瞬》獲得2022第二屆中國南北藝術(shù)獎獲銀獎
此創(chuàng)作主題圍繞城市人們生活的故事，大部分的繪畫形象中都結(jié)合著隱喻性。此主題希望能展示出同一個城市不同時代的人生活在這里的故事，經(jīng)歷了怎么樣的場面和結(jié)果。畫面能反映每個時代特有的都市風(fēng)景和人物精神與風(fēng)貌。構(gòu)圖上畫面以大場景高視角為設(shè)計，關(guān)注了畫面的層次，使其具備豐富的近景、中景和遠(yuǎn)景。內(nèi)容和人物形象上結(jié)合了城市獨(dú)特的建筑、文化、風(fēng)俗和人們的活動。將不同時代的建筑例如古代故宮特色的房頂、民國特色風(fēng)格建筑和現(xiàn)代的高樓大廈，以前景、中景、遠(yuǎn)景的形式繪制在畫面中講述了從古至今的城市記憶。風(fēng)俗內(nèi)容描繪上我關(guān)注了城市特色和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手藝，希望以此能夠喚起我們的文化自信，例如有以前的雜耍皮影活動，還繪制了老鷹捉小雞等場景，希望通過這個時代孩子們常玩的娛樂游戲喚起我們遺失的記憶與童心，我將這些活動和生活同一時間并置在畫面中給人一瞬間之感，又仿佛置身于夢境。主要人物是時光盜賊，對珍寶的掠奪場景，希望通過對此人物的描繪，隱喻出我對寶貴時光和時代記憶的珍惜之情。
蔣沁佚2020年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2021年作品《星期天的下午》入展遼寧省首屆美術(shù)雙年展2021年作品《碎片》獲第二屆ICAD國際當(dāng)代青年美術(shù)設(shè)計大賽銀獎2022年作品《EXPECT》獲第六屆國際環(huán)保公益設(shè)計大賽銅獎2022年作品《此時此刻》獲第十三屆中國高校美術(shù)作品學(xué)年展三等獎2021年作品《TREE》獲第二屆BICC中英國際創(chuàng)意大賽銅獎2022年作品《翩翩起舞》獲亞洲青年新秀獎2022春季銅獎2022年作品《翩翩起舞》獲新青年杯全球青年創(chuàng)意獎優(yōu)秀獎2022年作品《DANCE》獲SGADC-新加坡金沙藝術(shù)大賽銅獎2023年4月《柒訴》——繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系研究生七人聯(lián)展2023年5月《此時此刻》——蔣沁佚個展，沈陽魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館《鏡中碎片》系列組畫是我研究三年繪畫的呈現(xiàn)，是我對自己生活狀態(tài)的一種總結(jié)與歸納。靈感來自于我的生活，畫面中的圖像與元素都是我來自我生活中的一部分，與我的關(guān)聯(lián)是十分密切的，但這些無數(shù)碎片化的視覺信息似乎又與我沒有直接關(guān)系。每天從我起床拿起手機(jī)的那一刻我就在閱讀各類的信息?，F(xiàn)在短視頻也融入了我們大部分人的生活，我也不例外，每天被大量且無序的信息圍繞著，科技的快速發(fā)展使它們出現(xiàn)在我們的生活中，而它們的出現(xiàn)又改變了我們的生活方式，記錄著當(dāng)下這個時代人們的生活狀態(tài)。通過前幾個階段的學(xué)習(xí)與實(shí)踐中總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)比如“正負(fù)形”等方式去構(gòu)建整個畫面。繪畫過程中有些筆觸和無意中產(chǎn)生的藝術(shù)效果充滿隨機(jī)性的，這種隨機(jī)性和我的日常狀態(tài)也恰巧吻合。如此下來，我的作品自然而然會產(chǎn)生一種“無序性”的狀態(tài)，這種創(chuàng)作狀態(tài)與我個人的成長經(jīng)歷息息相關(guān)。我在繪畫過程中的不斷嘗試，反復(fù)實(shí)驗(yàn)，無數(shù)種搭配碰撞出新的效果，這種視覺體驗(yàn)與過程的趣味感逐漸成為了我創(chuàng)作中的觀念指向。研究方向：新古典主義繪畫精神在當(dāng)代藝術(shù)中的延伸與發(fā)展
劉思彤2016年魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系本科2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系
2021年 作品《廢棄的漩渦》參展“無法預(yù)測的黏合”2021年 作品《未知的角落》入展遼寧省首屆美術(shù)雙年展2022年 作品《未知的角落》獲第十三屆中國高校美術(shù)作品學(xué)年展博碩組二等獎2022年 作品《未知的角落》于第六屆國際環(huán)保公益設(shè)計大賽獲銀獎2022年 作品《失衡》參展2022年破冰藝術(shù)計劃2022年 參與遼寧六地主題繪畫創(chuàng)作項(xiàng)目2023年4月《柒訴》——繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系研究生七人聯(lián)展
局部
作品《再造自然》受到博斯《人間樂園》的影響，試圖通過精細(xì)的細(xì)節(jié)塑造和故事性的敘事構(gòu)成，營造光怪陸離但又不完全脫離現(xiàn)實(shí)的個人內(nèi)心世界，給予觀者神秘未知且驚奇詫異的審美感受。同時也希望觀者能夠被邀請進(jìn)入畫面，以自己的視角進(jìn)行探索與詮釋。作品中包含了我對于自身所處時代環(huán)境的思考與感受，其中異變的形象與高飽和的色彩表現(xiàn)了環(huán)境污染與人類活動對自然的影響，受到污染的自然和實(shí)體的物質(zhì)世界變幻詭異。再造自然的主角是每一個人，也影響到了每一個人，畫中角色對于周圍的異變和自身的變化是無感的，這個再造的自然對于他們來說是原生的真正的自然，是樂園，也是無法逃離的生存地。研究方向：當(dāng)代中國主題性油畫創(chuàng)作的表現(xiàn)語言探索
柳佳成2020年畢業(yè)于延邊大學(xué)美術(shù)學(xué)院2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2020年 中國當(dāng)代大學(xué)生藝術(shù)作品年鑒大賽2021年 第二屆大學(xué)生藝術(shù)博覽會（武漢）2021年 參與微山湖鐵道游擊隊紀(jì)念館《沙洲受降》、《微山湖傳奇》創(chuàng)作2022年 參加遼寧美術(shù)館“‘視覺遼寧’——數(shù)字藝術(shù)展”2022年 參與油畫《楓香溪會議》創(chuàng)作2022年 “綿延”當(dāng)代繪畫展（中韓合作展覽）2022年 第二屆英國生態(tài)設(shè)計獎，作品《自轉(zhuǎn)》獲金獎2022年 第二屆英國生態(tài)設(shè)計獎，作品《近處無風(fēng)景》獲銅獎2022年 第三屆新加坡金沙藝術(shù)設(shè)計大賽，作品《去向》獲銅獎2022年 第三屆新加坡金沙藝術(shù)設(shè)計大賽，作品《施帽者》獲銅獎2022年 “錯位”魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系研究生五人聯(lián)展2023年 第四屆香港當(dāng)代設(shè)計獎，作品《闖入我的夜生活》獲銅獎
從2020年考入魯美開始，我們這屆同學(xué)共同經(jīng)歷了兩年多的封校生活，在學(xué)校里的日子，每天和同學(xué)們相處的時光給予了我靈感，于是便產(chǎn)生了這幅畢業(yè)創(chuàng)作的最初構(gòu)思。由于疫情的影響，我和我家鄉(xiāng)的朋友們都深刻地感受到了疫情給生活帶來的困擾和不便利，所以畫面中既有我在校園中的隔離生活，也有我老家的朋友們發(fā)給我的對于疫情最深刻的認(rèn)識。我逐一詢問他們：疫情對于你最深刻的記憶是什么？他們大多給我的回復(fù)是出行不便，在家看劇吃零食，跟著手機(jī)學(xué)跳健身操……隨后我讓他們將照片傳給我，我從中提取出感興趣的部分轉(zhuǎn)換成畫面。關(guān)于疫情主題的創(chuàng)作有很多，他們大多是情緒沉重的，但我試圖用活潑的色彩和輕松的畫面語言，從別樣的角度呈現(xiàn)一幅與眾不同的疫情題材作品。在畫面構(gòu)成上我借鑒了墨西哥壁畫的語言，用幾種不同的方式將畫面分割成幾部分，而這種方式使平面的畫面承載了更多的空間和故事性的內(nèi)容。我用荒誕的畫面情節(jié)和活躍的色彩淡化疫情的負(fù)面因素，并且在畫面中我用抽象語言將紀(jì)實(shí)性圖像符號化。我想通過這幅作品傳達(dá)一些疫情期間我們共同經(jīng)歷過的情緒，同時對我的研究生生活做一個陳述性的總結(jié)。研究方向：現(xiàn)代油畫語言表達(dá)方式研究
潘雨晨2020年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系
2022年 作品《look at me》獲得第四屆香港大學(xué)生當(dāng)代設(shè)計獎銅獎2022年 作品《look at me》獲得第二屆ICAD國際當(dāng)代青年美術(shù)設(shè)計大賽銀獎2022年 作品《look at me》獲得FA國際前沿創(chuàng)新藝術(shù)設(shè)計大賽（中國賽區(qū)）銀獎2022年 作品《look at me》入選遼寧省首屆美術(shù)雙年展2022年 作品《冬日市場》獲得第十三屆中國高校美術(shù)作品學(xué)年展優(yōu)秀獎2023年 參與《柒訴》----繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系研究生七人聯(lián)展
作品名稱：《我們今天的想象為何如此豐富》系列
作品尺寸：180×180cm、80×80cm、90×130cm《我們今天的想象為何如此豐富》系列作品延續(xù)了我以往的創(chuàng)作風(fēng)格，將當(dāng)下年輕人流行的文化結(jié)合在一起， 打破了時空的限制，讓觀眾從我的畫面中感到藝術(shù)的無限可能性。在畫面中，我將日常通過b站、小紅書、ins等社交平臺收集到的能夠代表著當(dāng)代年輕人所喜愛的流行文化元素的素材重新組合在一起，使其產(chǎn)生“戲劇性”的效果，例如《龍珠》中的悟空與《紅樓夢》中的人物一起下棋、宇航員和《玩具總動員》中的巴斯光年自拍等等。這種富有趣味性的搭配給人一種意外感以及親切、快樂的感覺。畫面的構(gòu)圖我借鑒了二次元中漫畫的格子化構(gòu)圖方式，我用色塊在畫面中區(qū)分出幾個獨(dú)立的區(qū)域，每一塊獨(dú)立的區(qū)域仿佛都在上演著不同的小情節(jié)，此外畫面還融合了涂鴉的表達(dá)技巧，使畫面更加的自由隨性、快樂直率。在色彩方面，我借鑒了二次元繪畫中的色彩搭配，畫面以暖色調(diào)為主，能夠帶給觀眾在感官上的刺激，有樂觀、積極陽光的情緒表達(dá)。此作品充滿了天馬行空的想象和戲謔幽默的畫面效果，所呈現(xiàn)的畫面描繪了一幅介于真實(shí)與想象、虛擬與現(xiàn)實(shí)的場景，帶給人們幽默、出乎意料的視覺體驗(yàn)的同時也勾起觀者內(nèi)心的共鳴感。作品的表達(dá)直接率性、不拘一格，以跨次元壁的視角對當(dāng)代社會、大眾文化以及時代特征進(jìn)行審視與探討。研究方向：當(dāng)代繪畫表達(dá)方式研究與實(shí)踐
石健博2020年本科畢業(yè)于沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院繪畫專業(yè)2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2020年 參與“打造魯美特色文化，服務(wù)沈陽文化建設(shè)”項(xiàng)目2021年 入選“遼寧省首屆美術(shù)雙年展”2021年 入選“2021Link·東北青年當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作計劃”2022年 獲得 2021-2022年度學(xué)院二等獎學(xué)金2022年 參加“錯位·魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫研究生五人聯(lián)展”2022年 參加《共和國工業(yè)奠基地》項(xiàng)目2023年 參加“同維度”——全國高等藝術(shù)學(xué)院當(dāng)代繪畫藝術(shù)展在我的整個研究生階段的學(xué)習(xí)中，霍克尼是對我影響最深的藝術(shù)家。他對畫面構(gòu)成，尤其是對透視的研究、對空間的表達(dá)讓我著迷。通過閱讀人物傳記、畫冊、相關(guān)文獻(xiàn)以及觀看訪談，我學(xué)習(xí)研究了他的繪畫理論和技巧。我的這組作品既展示了我在校期間所學(xué)到的油畫技巧和相關(guān)知識，也是我研究生階段的藝術(shù)創(chuàng)作能力、審美水平和個性特點(diǎn)的集中體現(xiàn)。我的創(chuàng)作中，主要以身邊的環(huán)境、同學(xué)和朋友為素材。我的作品形象具體，色彩主觀，主要在畫面構(gòu)圖上做了很多嘗試，并借鑒學(xué)習(xí)了霍克尼繪畫作品的語言進(jìn)行創(chuàng)作。這些素材都是直接用手機(jī)拍攝，經(jīng)過主觀的拼接處理，完成草圖，隨后直接描繪在畫布上。在創(chuàng)作過程中，我喜歡反復(fù)調(diào)整顏色，享受不同顏色搭配帶來的視覺感受。作品的色彩都是主觀的，與現(xiàn)實(shí)不完全一致。我比較喜歡霍克尼等藝術(shù)家的色彩搭配，以達(dá)到活潑、明亮、清新的效果。每一張畫對我來說都是一次挑戰(zhàn)。因?yàn)椤霸趺幢壬弦粡埜幸馑肌边@個問題伴隨我創(chuàng)作的整個過程。可是每次的突破都只是在熟練度上，每次的進(jìn)步都是作畫速度的提升。總的來說，這次創(chuàng)作過程是一次精益求精的過程，是我對自己不斷挑戰(zhàn)的過程。我希望未來能夠在繪畫和藝術(shù)領(lǐng)域越走越遠(yuǎn)。研究方向：新古典主義繪畫精神在當(dāng)代藝術(shù)中的延伸與發(fā)展
帥迪一2016年考入魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系本科2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系
藝術(shù)簡歷
2020年11月 「從生」第二屆兩岸藝術(shù)院校優(yōu)秀畢業(yè)作品聯(lián)展，杭州-西湖藝創(chuàng)小鎮(zhèn)文創(chuàng)展廳
2021年4月 魯迅美術(shù)學(xué)院第十屆油畫系學(xué)生作品展，魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，遼寧沈陽
2021年9月 參與微山湖鐵道游擊隊紀(jì)念館《沙洲受降》《微山湖傳奇》創(chuàng)作，山東濟(jì)寧2021年9月 破冰藝術(shù)計劃“溢界”當(dāng)代藝術(shù)展，紅梅文創(chuàng)園，遼寧沈陽2021年11月 遼寧省首屆美術(shù)雙年展，遼河美術(shù)館，遼寧錦州2022年8月 文章《淺析情感性的觀念與形式在繪畫中的表現(xiàn)》于新玉文藝2022年第15期發(fā)表2022年11月 參與遼寧省“雙一流”建設(shè)項(xiàng)目之一 ——《國歌的誕生地》主題性繪畫2023年4月 《柒訴》——油畫系研究生七人聯(lián)展，遼寧沈陽
作品名稱： 《震星漢上喚齊天圣，徹太虛高吟翻天歌》
局部
———節(jié)選自《西游記》第七回：八卦爐中逃大圣 五行山下定心猿繪畫的表達(dá)方式取決于作者對畫面材質(zhì)的運(yùn)用、形式的安排。油彩獨(dú)特的凝結(jié)層有利于體現(xiàn)油畫的質(zhì)感魅力，表層厚重的筆觸和肌理更能帶動人的情緒變化。大尺幅的繪畫，利于觀者沉浸式的體驗(yàn)觀看，當(dāng)走近作品，就如同進(jìn)入了作者的幻想空間、虛空之中。作品將畫面定格在了踢翻八卦爐、反天宮諸神捉猴王的場景，將不在同一時刻的時間放置在同一時空當(dāng)中，使畫面的戲劇性更加連貫。整幅畫面采用了對角構(gòu)成的方式，借鑒了中國畫潑墨的形式，畫面既有整體的抽象色彩意蘊(yùn)，在一定程度上使得畫面具有張力和氣韻；又含一些瞬間的細(xì)節(jié)場面，增加了畫面的趣味和可讀性。畫面整體呈現(xiàn)的藍(lán)色代表了一種神秘、幻想和崇高，而這種神秘莊嚴(yán)卻被畫面的激蕩的事件所打破；曲線與直線形成一種勢的對立；中心的三角形寓意著一種穩(wěn)定、平衡、無限，在動的勢態(tài)里顯現(xiàn)出一絲靜。這種對立、對峙的事物元素，如同創(chuàng)作者的情緒，在激情中保持冷靜，在舒適圈中跳離并否定自我，重新判定，繪畫鮮活的生命力在于它被不斷地構(gòu)造和毀滅，周而復(fù)始，沒有終點(diǎn)，亦沒有退路。2013年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系
2013年 作品《風(fēng)景寫生》入選“景在我心畫由心生”展覽、作品《詮釋生命》系列作品入選《第三工作室課堂作業(yè)》
2014年 作品《無言》入選《鳳凰杯》、作品《詮釋生命》系列作品入選《再見青春》展覽
2014年 作品《千斤之軀》被魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系收藏
2017年 畢業(yè)作品《Enter1》被魯迅美術(shù)學(xué)院收藏。作品《Enter)》系列評為畢業(yè)優(yōu)秀作品
2017年 作品《無言》被衣戀時裝公司收藏
2020 年 作品《Cube》入選《青竹畫材杯》2021年作品《Cube》入選《東北青年當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作計劃》2021年 作品《Cube》入選《藝術(shù)薦·第二屆當(dāng)代藝術(shù)交流展》
2021年 作品《Cube》獲得《藝術(shù)薦.第二屆當(dāng)代藝術(shù)交流展》“優(yōu)秀作品”
2022年 作品《Cube》入選“東北青年當(dāng)代創(chuàng)作計劃”
我的創(chuàng)作靈感來自于蜂巢的形態(tài)。蜂巢是一種具有規(guī)律的結(jié)構(gòu)，由無數(shù)個六邊形組成，每一個六邊形都與其他六邊形相連，構(gòu)成了一個整體。通過密切排列的圖形組合，呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的視覺效果。除了表現(xiàn)蜂巢的形態(tài)之外，還去建立一種人與社會之間的聯(lián)系，蜂巢不僅是一種形態(tài)，更是一種思想。不同的顏色和形態(tài)上的差異來區(qū)分我們所在社會中所扮演的不同角色。個人通常被描繪為明亮的色彩和較小的形態(tài)，而集體則通常是暗色調(diào)和較大的形態(tài)。通過這種對比強(qiáng)調(diào)個人在集體中的微小和特殊性，同時也表達(dá)了集體的統(tǒng)一和力量。我試圖創(chuàng)造出一種獨(dú)特的視覺效果。也更想以這種創(chuàng)作方式作為一種思想的表達(dá)。在六邊形中穿插著金色鏡子，從展覽形式上，可以通過射燈的光線反射在地面一些不規(guī)律的光影，與觀者產(chǎn)生出互動的效果，其次，作為蜂巢中的高光點(diǎn)，也代表著我們每個個體所為整體中產(chǎn)出的結(jié)晶。
王耀峰2020年本科畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系2020年研究生就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫藝術(shù)學(xué)院油畫系2020-2021學(xué)年獲魯迅美術(shù)學(xué)院一等獎學(xué)金2021-2022學(xué)年獲魯迅美術(shù)學(xué)院一等獎學(xué)金2021年 作品《墨脫縣扶貧》入選翰墨丹青慶華誕遼寧省教育系統(tǒng)獻(xiàn)禮建黨百年優(yōu)秀美術(shù)作品展2021年 作品《痕跡》入選中德藝術(shù)10+10項(xiàng)目2022年 作品《扶貧路上》入選遼寧省首屆大學(xué)生使命傳承紅色文化創(chuàng)新創(chuàng)意大賽獲一等獎2022年《扶貧路上》入選“中國道路美好生活”全國美術(shù)作品展初評2022年 參與遼寧六地主題繪畫創(chuàng)作項(xiàng)目2022年 沈陽市新銳藝術(shù)家評選展作品《扶貧路上》評為優(yōu)秀獎、《洪湖水岸》評為入選作品2023年 作品《扶貧路上》入編《中國視覺藝術(shù)年鑒》2022-2023并評為金獎2023年 第十四屆中國高校美術(shù)作品學(xué)年展油畫《扶貧路上》獲博碩組三等獎2023年 作品《扶貧路上》參評第二屆中國南北藝術(shù)獎評為銀獎畢業(yè)創(chuàng)作《進(jìn)化》與《畸變》是我個人創(chuàng)作的一個新創(chuàng)新，一方面創(chuàng)新是在畫面內(nèi)容的設(shè)計上，二者初始皆以普通的生活場景為主體，比如《進(jìn)化》場景只是一個填埋場的廢墟，《畸變》主體則是躺倒的女人體，后續(xù)內(nèi)容的增加則全然基于隨機(jī)想象和畫面美感的需求，在后續(xù)增加的內(nèi)容上增加了大量山火救援、煤礦開采、工業(yè)管道、霧霾煙塵等有關(guān)環(huán)保議題的要素，這種要素的偏向絕非刻意，而是在整個創(chuàng)作過程中逐漸形成的觀念。另一方面是對于個人繪畫語言的創(chuàng)新，我個人之前的創(chuàng)作大多以熟練的堅實(shí)的寫實(shí)語言為主，缺少對于虛實(shí)關(guān)系的把握，這組作品我主動去嘗試較為陌生的畫法，獲益頗豐，尤其是繪畫的隨機(jī)性讓我十分著迷。研究方向：新古典主義繪畫精神在當(dāng)代藝術(shù)中的延伸與發(fā)展
趙梓旭本科，2016 - 2020，魯迅美術(shù)學(xué)院，沈陽，中國研究生，2020 至今，魯迅美術(shù)學(xué)院，沈陽，中國2019年 作品獲得“康頌獎學(xué)金”二等獎2019年 參加油畫系2016級第一工作室教學(xué)成果展；2021年 作品入選第二屆大學(xué)生藝術(shù)博覽會（武漢），武漢國際會展中心，武漢2021年 參加油畫系第十屆學(xué)生作品展，魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，沈陽2021年 作品入選藝術(shù)社群征集展，Y Gallery藝術(shù)空間，沈陽2021年 遼寧省首屆美術(shù)雙年展，遼寧美術(shù)館，沈陽2021年 作品《具象的樂章300》獲得遼寧省美術(shù)雙年展學(xué)術(shù)獎2022年 作品《具象的樂章300》《褪色的絲線》入選第13屆中國高校美術(shù)作品學(xué)年展，獲碩博組優(yōu)秀作品2022年 遼寧省大中小學(xué)生藝術(shù)展覽作品《絲線與光斑》獲得大學(xué)乙組一等獎，魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，沈陽2023年 同緯度全國高等藝術(shù)學(xué)院當(dāng)代繪畫藝術(shù)展上海虹廟藝術(shù)中心，上海2023年 柒訴 油畫系七人聯(lián)展 魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，沈陽2023年 “借外”中歐城市文化交流系列 趙梓旭&凱瑟琳·巴迪 雙個展 魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，沈陽
作品圍繞著生活中的場景和元素進(jìn)行展開，這些圖像或來源于我的日常生活，或是一些會觸發(fā)我創(chuàng)作興趣的事物，本質(zhì)代表了一種與個人生活交流的建立。作品聚焦于對雜亂和無序空間的寧靜處理，試圖在作品中探索一種與自身對話的方式。作品在形式上融入了藝術(shù)裝置的語言，這是對此前系列作品中彩色條紋元素的延伸與發(fā)展，嘗試了其在材料上新的可能。木板中心由燈帶構(gòu)成的莫比烏斯環(huán)編入了對作品所處環(huán)境的聲音進(jìn)行感知和反饋的程序，隨著周圍環(huán)境的改變也隨之做出反饋。其存在與畫面聯(lián)系象征了一種在生活的往復(fù)之中，我們依舊會有意識地在與他人或環(huán)境交流的時候自主地選擇意識的表達(dá)。觀眾在觀察這幅作品的同時，也建立了與作品的溝通和交流。作品本身也通過自己的方式將這一感知反饋給觀眾。
