孫世昌先生是我國著名美術史論家、美術教育家和畫家。1965年他從中央美術學院美術史系畢業(yè)后，任教于魯迅美術學院。在工作期間，他主要從事中國美術史的教學和研究工作，創(chuàng)辦了東北地區(qū)第一個美術史論系，并使魯迅美術學院的美術史教學與研究逐漸形成具有獨立價值的完整體系?？梢哉f，孫世昌先生是學院乃至整個東北地區(qū)美術史論專業(yè)教學體系的重要奠基人。
一、源于興趣、師出名門
孫世昌先生從小就對美術和歷史有著濃厚的興趣，這與其家庭氛圍有著密切的關系，因為父親既是一名教師，又是一位畫家。另外，上小學六年級的時候，一位歷史老師對孫先生影響很大。這位老師很有才華，出口成章，講課如同講評書一樣，非常吸引人，而且擅畫蘭、竹，孫先生十分仰慕這位老師，因此對美術和歷史的興趣更加濃厚了。
1960年，孫世昌先生出于對美術和歷史的喜愛，報考了中央美術學院美術史系，這段學習經歷與后來確立其治學思路有著直接的關系。在大學讀書期間，孫先生跟隨多位名師學習，在《治學思路自述》一文中他曾提到：“或許因為該系是當時國內第一個美術史系，所以受到了學院的特別重視。金維諾先生主持教學工作，當時的主要課程都由國內各相關專業(yè)的一流學者給我們上課，例如，中國美術史、中國畫論由王遜先生主講，他是鄧以蟄的學生，學美學出身……教我們主課的這些老師，個個富有個性風采，學術成就令人敬服，不但傳授了知識，對我們影響最大、最深遠的是他們的人品、學品、治學精神和方法?！痹谶@些老師的教育和影響下，孫先生于1965年圓滿完成學業(yè)，成為中央美術學院美術史系第一屆畢業(yè)生。
二、延續(xù)優(yōu)良傳統(tǒng)、創(chuàng)辦美術史論系
1965年，孫世昌先生到魯迅美術學院任教，主要從事中國美術史的教學與研究工作。他主張，“要想真正搞明白美術史而不是一般的歷史，弄清楚時代風格、個人風格與文化的聯屬關系，不解決美術本身的問題是不行的。美術史家不但要以文化的眼光看美術，還要學會以美術的眼光看美術，不能回避從美術本體下手來解決美術問題?！?在為學生講授中國美術史時，孫先生擅于從作品的藝術語言、表現技巧等方面展開，進行細致的解讀，易于學生了解藝術家個人風格形成的原因。
為滿足社會對美術史人才的需求，孫世昌先生在1996年開始著手建立美術學專業(yè)，在張寶才、胡乃敏等同仁的共同努力下，在基礎教學部美術史論教研室的基礎上，于1997年組建了當時東北第一個美術學專業(yè)并招收第一屆本科生，2001年美術史論系正式成立，孫世昌先生成為第一任系主任。
美術史論系成立后，孫世昌先生在教學思路、課程安排等方面延續(xù)了中央美術學院美術史系優(yōu)良的教學傳統(tǒng)，堅持把全面的文史哲修養(yǎng)和美術修養(yǎng)結合起來，加強學生對美術本體的深入理解，同時還重視培養(yǎng)學生對第一手文獻和圖像資料的解讀與辨別能力。在孫先生的倡導下，美術史論系除了設置中外美術史、中外工藝美術史、中國畫論和中國書畫鑒定等主干課程外，還開設了中國文化史、外國文化史等文化基礎課程。此外，孫世昌先生特別重視對美術史論系學生繪畫能力的培養(yǎng)，為了提高學生對美術本體的解讀和辨別能力，在相關課程的設置和安排上也是煞費苦心，他設置了大量的繪畫基礎課，如素描、色彩、工筆重彩臨摹和山水畫臨摹等。繪畫基礎教學切實提升了學生對美術本體的解讀能力，為其日后進行美術史研究打下良好的基礎。
在孫世昌先生教學思路的影響下，美術史論系所培養(yǎng)的學生專業(yè)知識扎實，文史哲修養(yǎng)全面，多數畢業(yè)生在高校和博物館工作，有些已然成為學術新星，在各自領域綻放出熠熠光彩。
三、鑒畫論史——從美術本體出發(fā)
孫世昌先生在中國美術史研究以及書畫鑒定方面具有很高的造詣，他的治學思路不僅貫徹于教學工作中，而且也體現在他的學術研究和美術評論上。作為著名的美術史論家，孫先生在美術研究和藝術評論上碩果累，出版的學術專著包括《中國書法簡史》《篆刻刀法、章法及創(chuàng)作》《石濤書法評傳》《石濤藝術世界》等，另外還有大量的學術論文和美術評論發(fā)表在《美術》《美術研究》《美術觀察》《美苑》等刊物和學術會議論文集。
在美術史的研究上，孫世昌先生一直強調在對作品和文獻資料準確解讀的基礎上從美術本體出發(fā)，注重從美術的內部去解釋美術發(fā)展的規(guī)律。這一研究思路在其代表論文《從徐禹功<雪中梅竹圖>談起——簡論墨梅繪畫的宋元變格》中體現的尤為明顯。該文對徐禹功畫梅花的筆法、章法與楊補之及王冕的對比、解讀十分精彩，如“徐禹功變楊補之以‘筆分三踢攢成瓣’為主而成為以‘二踢’為主，即一個花瓣兩筆圈成。而且圈梅用線更趨虛靈，與楊補之的‘三踢’畫法相比，顯然是放松了梅花瓣造型的嚴謹性，與雪融合一體，有意識突出雪的意趣。梅干濃墨與竹干淡墨對比較強,使墨色更顯明潤。竹上的殘雪形態(tài)與楊補之《雪梅圖》卷不同，強調了竹葉的筆法和書寫韻味?！憋@然如果沒有像孫先生那樣全面的文史哲修養(yǎng)以及對美術本體的深厚功力，是很難做到如此細致、準確地解讀的。該論文引起了一些國外學者的重視，美國克里夫蘭美術博物館研究員、著名美術史家何惠鑒（HoWai-Kam 1924-2004）先生特意找到孫先生，表達了自己對孫先生研究方法和學術水準的敬意，鼓勵孫先生把這套研究方法及治學思路傳授給更多的學生。同樣延續(xù)這一研究思路的論文還有《論北宋后期院體青綠山水畫的貢獻》《“黑龔”山水畫：文人畫繪畫性回歸的探索》等。
孫世昌先生的治學思路“有三個方面很重要:一、需要相應的文史哲美修養(yǎng)，具有從文化上觀照美術的能力。二、對第一手文獻、圖像資料有真正的解讀能力。三、具有審美心胸和審美能力，真正懂藝術創(chuàng)作。這既是這種治學思路的關鍵點，也是這種治學思路的基本條件。這三者的有機結合，才能使這種治學思路達到理想境界?！彼慕虒W工作及學術研究都是緊緊圍繞這三個方面展開的，并且也取得了很高的成就，說明這個思路是可行的、可信的，值得我們廣大美術史研究者、愛好者推廣和學習。
四、妙手丹青、有感而發(fā)
孫世昌先生在教學和學術研究之余，還堅持山水畫創(chuàng)作，這也是他治學思路的體現，使其史論研究與藝術創(chuàng)作相輔相成、互相促進。他的山水畫創(chuàng)作追求東方藝術精神氣質，重視意境創(chuàng)造和個性風采，筆墨語言具有傳統(tǒng)韻味而又鮮活生動。正如石濤所說“山川與予神遇而跡化”，孫先生的山水畫都是有感而發(fā)的，是根據生活中的真情實感創(chuàng)作而成，他畫中的形象很少是對景寫生完成的，幾乎都是靠記憶默畫，這種創(chuàng)作習慣也正是我們傳統(tǒng)中國畫追求的“胸中有丘壑”“外師造化，中得心源”。在先生的山水畫中，最早被美術界認可并獲得聲譽的是他在1979年創(chuàng)作的《千山月》。
中國畫 《千山月》孫世昌 1979年作
先生在創(chuàng)作這幅畫時完全是有感而發(fā)，在一個月夜，他偶然看月光下的樹林和遠山，朦朦朧朧，于是就創(chuàng)作了這張畫。在這幅畫中，一輪明月掛在天空，山峰和密林安靜地沐浴著朦朧的月光，畫面中的景物籠罩在一片黑白灰的色調中，近處的樹木以濕筆重墨表現，中景和遠處的樹木則施以淡墨與天空的顏色融為一體，樹梢頂部稍有留白，通過黑白灰的對比襯托出月夜下朦朧的景物，意境非常幽美。為了突出表現月光的朦朧感和美感，他創(chuàng)造性地運用了傳統(tǒng)沒骨法的技巧，既提高了傳統(tǒng)技法的表現力，也形成了他獨特的個人風格，類似的作品還有《林海月色》和《明月清輝照京華》等。
中國畫 《林海月色》孫世昌 1986年作
孫世昌先生的山水畫作品多次參加國內外展覽，并在相關專業(yè)刊物上發(fā)表，有多幅作品被日本、新加坡、臺灣、歐洲等國家和地區(qū)的美術機構收藏。
另外，孫世昌先生還非常熱心社會美術事業(yè)，他是遼寧中國畫研究會最早的六個發(fā)起人之一。此外，他還參與了“遼寧湖社畫會”的籌建和組織工作，于1990年12月與晏少翔教授、楊仁愷教授一起，創(chuàng)辦了“遼寧湖社畫會”（ 2002年9月改名為“遼寧湖社書畫研究會”），并任副會長。畫會成立后舉辦了數次展覽及學術研討會，作為主要的策劃者和組織者，先生做了大量細致地工作，為“遼寧湖社畫會”的發(fā)展以及遼寧地區(qū)中國書畫的發(fā)展做出了卓越貢獻。
中國畫 《明月清輝照京華》孫世昌 2013年作
孫世昌先生在教學上延續(xù)了注重文、史、哲、美全面修養(yǎng)的優(yōu)良傳統(tǒng)，在治學上強調對美術本體的準確解讀并且成果豐厚，創(chuàng)辦了美術史論系，為社會和國家培養(yǎng)了大量的美術史論專業(yè)人才，身體力行的詮釋了以“藝術為人民服務”為核心的魯藝傳統(tǒng)，為學院乃至東北地區(qū)美術史的發(fā)展做出了重要貢獻。
