用心去感知生活，在失敗中創(chuàng)造未來。
——當(dāng)代藝術(shù)系主任 張丹
作品名稱 | 《象·云痕》
用鋼絲球這一工業(yè)時(shí)代的產(chǎn)物作為材料，在材質(zhì)和象征意義上代表了現(xiàn)代社會(huì)工業(yè)環(huán)境和自然的某種沖突。通過裝置在空間中的呈現(xiàn)和光影變化以及感應(yīng)器與人之間的互動(dòng)，將觀眾帶入到作品空間形成的“場(chǎng)”當(dāng)中來。《象·云痕》這個(gè)作品是對(duì)生命生存痕跡，對(duì)我們自身存在的探索與反思。在這個(gè)日益發(fā)展變化的時(shí)代環(huán)境下，我們應(yīng)該以怎樣的意識(shí)去面對(duì)人與社會(huì)與自然之間的微妙關(guān)系，又以怎樣的身份，把自己放在什么樣的位置上而存在呢？
作品局部
使用多張作品《象·云痕》的照片進(jìn)行拼接，錯(cuò)位，疊壓，圖像的碎片化流動(dòng)以及圖像的變異象征了信息化對(duì)工業(yè)文明的侵蝕，以及對(duì)人類社會(huì)的影響和改變。
導(dǎo)師
| 陳小文、Joseph Scheer
研究方向 | 交互媒體與實(shí)驗(yàn)影像
隨著人類智慧的不斷演進(jìn)，我們?cè)诓恢挥X中迎來了前所未有的“快餐時(shí)代”。科技的發(fā)展無時(shí)無刻不在為我們的生活提供著便利。短視頻平臺(tái)，外賣平臺(tái)，網(wǎng)絡(luò)直播，網(wǎng)上購(gòu)物，手機(jī)游戲等等為我們提供的“點(diǎn)開即看”，“點(diǎn)開即吃”，“點(diǎn)開即買”，“點(diǎn)開即玩”使我們樂此不疲。人類的固有思維和交流方式正在被徹底改變著：超過五分鐘的視頻沒有耐心去看完；兩個(gè)小時(shí)的電影會(huì)有人用五分鐘生動(dòng)且免費(fèi)地給你講完；“快餐式的感情”泛濫，因?yàn)橹匦抡J(rèn)識(shí)一個(gè)陌生人只需幾秒鐘......社會(huì)正在建立著新的價(jià)值體系：快則生，慢則死。當(dāng)下環(huán)境使人類忍耐過程的閾值不斷降低。在這個(gè)時(shí)代的某一天，我躺在床上刷著手機(jī)，突然被呵斥到：“回家不是坐著就是躺著，也不減減肥。”那一刻我暫停了手中正在播放的短視頻，本能使我產(chǎn)生了一個(gè)并不奇怪的想法：想減肥的人躺在床上就能變瘦就好了。
這是一個(gè)結(jié)果遠(yuǎn)“大于”過程的時(shí)代，“意念減肥法”是當(dāng)下時(shí)代“速度”一詞發(fā)展到極致的產(chǎn)物，它舍棄了一切事件的中間環(huán)節(jié)，具有一種“穿透力”。人類也無時(shí)無刻不在朝著這個(gè)方向努力著。它既在當(dāng)下科學(xué)范疇中不成立，又在人文范疇中被期望?！耙饽顪p肥法”中沒有對(duì)任何事物的諷刺，也沒有對(duì)任何事物的贊揚(yáng)，它是一種新的思維，是當(dāng)下快餐時(shí)代的縮影，也是我從當(dāng)下環(huán)境中催生出的一種自我麻痹。如果有一天“意念減肥法”真的被現(xiàn)實(shí)世界所實(shí)現(xiàn)，它既滿足了享受著快節(jié)奏并沉迷于結(jié)果的人的幻想，又強(qiáng)化了享受著慢節(jié)奏并沉迷于過程的人的價(jià)值，真是一件再好不過的事。
視頻截幀
作品的完整版是以一個(gè)第三者的角度（剛開始誕生的小藍(lán)人）來看待整個(gè)城市人們的生活狀態(tài)。影片中的主人公和大部分人一樣，就是到了什么年齡，就做什么年齡該做的事，而習(xí)慣的生活模式已經(jīng)消耗了人大部分的時(shí)間和精力，卻忘記最想要做的事是什么，也沒有多余自由的時(shí)間去做，身上不知不覺已經(jīng)被套上了無形的枷鎖，便是生活和人們傳統(tǒng)思想觀念造成的。影片的最后是主人公望向太陽(yáng)，在太陽(yáng)里是看到發(fā)生這一切的小藍(lán)人，也許小藍(lán)人長(zhǎng)大以后，等待著的也是這樣的生活模式。影片最后回到流淚，成為一個(gè)循環(huán)，而這個(gè)小藍(lán)人實(shí)際上又是另一個(gè)同樣生活在這個(gè)現(xiàn)實(shí)社會(huì)里的人（影片中流淚的人），眼中所渴望的新的開始。
插畫作品
作品展示效果
導(dǎo)師
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陳小文、Joseph Scheer
研究方向 | 交互媒體與實(shí)驗(yàn)影像
《讖語-來臨》這件作品是從我研究生階段系列作品的延續(xù)，也是我創(chuàng)作脈絡(luò)上的進(jìn)一步的延伸，總體上來說《讖語一》到《讖語二》再到《讖語—如塵煙一般的朦朧鬼影》以及現(xiàn)在的《讖語-來臨》是情緒上不同形式上的遞進(jìn)，《讖語一》以及《讖語二》主要是將“讖語”我稱之為“精神場(chǎng)域”這一名詞，作品中也將其模糊化通過材料的轉(zhuǎn)換將這一名詞表現(xiàn)出來，從作品呈現(xiàn)上其所傳達(dá)的內(nèi)容也相對(duì)隱晦。而《讖語-如塵煙一般的朦朧鬼影》和《讖語-來臨》是直接的將這一精神場(chǎng)域直接的轉(zhuǎn)述出來?！蹲徴Z-來臨》這件作品從創(chuàng)作之初就是意圖從圖像的方式來還原表達(dá)我的精神場(chǎng)域，這一場(chǎng)域所表達(dá)的是一種“恐懼”的來臨，而這種恐懼又是一種腦海中的思域，作品中的影像以及其它的部分是一種“場(chǎng)景寫生”，影像中的非線性畫面，目的是對(duì)于這一“恐懼”的細(xì)節(jié)刻畫。
視頻截幀3
生命本身是一種藝術(shù)，藝術(shù)是生命的一種呈現(xiàn)形式。在顯示屏中播放的是：從微觀的生命個(gè)體研究出發(fā)，用藝術(shù)語言轉(zhuǎn)述自我情感及對(duì)生命體征的題材表現(xiàn)。創(chuàng)作的來源有生命作為基本出發(fā)點(diǎn)并包含了細(xì)胞、分裂和循環(huán)這三個(gè)元素。生命的基礎(chǔ)是細(xì)胞，不斷出現(xiàn)的圓形象征符號(hào)跳動(dòng)在整體裝置之中。分裂是重組和循環(huán)的前提，是在膨脹的基礎(chǔ)上發(fā)生的更高層次的裂變。生命本身就是一種循環(huán)，影像在整體環(huán)境中展現(xiàn)了另一種可能的循環(huán)。將影像植入生態(tài)體系中，讓觀眾感受真實(shí)生命和虛擬影像生命的錯(cuò)位并和諧的關(guān)系。
視頻截幀1
用尼龍?jiān)鷰Вɡ账拦罚┲貜?fù)編織出來病毒或細(xì)菌的形狀，勒死狗有束縛的功能，這樣的束縛是永遠(yuǎn)無法掙脫的束縛，這個(gè)特性是尼龍?jiān)鷰ё陨韼淼暮x，個(gè)體與重復(fù)的集體的關(guān)系，很多個(gè)體重復(fù)并置形成了集體，但是這個(gè)集體也是一種個(gè)體，也存在不一樣的形狀，新的可能，產(chǎn)生新的悖論，這樣反復(fù)的悖論暗喻了社會(huì)的生存現(xiàn)象和問題的矛盾，讓我們聯(lián)想到藥物在治療某種疾病的時(shí)候產(chǎn)生的副作用，這些副作用也在某種程度上是一種疾病。在每一個(gè)尺寸大小的類似于細(xì)菌和病毒的形狀中，我們可以找到在整個(gè)大的敘事結(jié)構(gòu)下，每一個(gè)小的鏈接產(chǎn)生了小的敘事結(jié)構(gòu)，它們看上去有序的排列，但是每一個(gè)小的圓圈都相互擠壓和相互制約，暗喻著當(dāng)下的生存狀況，也就是說一切看上去是很穩(wěn)定，但是這些所謂的穩(wěn)定和形狀都是通過相互的擠壓和鏈接來完成的，也暗喻了集體和個(gè)體之間的關(guān)系。
作品局部1
作品局部2
導(dǎo)師
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陳小文、Joseph Scheer
研究方向 | 交互媒體與實(shí)驗(yàn)影像
利用3D打印為媒材，通過施加外部干擾使得有序的數(shù)字表達(dá)產(chǎn)生混亂，最終得到一個(gè)混沌的不可預(yù)期卻又源自于數(shù)字秩序的實(shí)體，而這種人為的干擾卻在對(duì)前一項(xiàng)的“有序”的破壞完成后成為了新的“有序”（使有序變?yōu)闊o序的秩序）以此來探討秩序與無序的轉(zhuǎn)化和邊界，當(dāng)我們打破一種規(guī)則后這種機(jī)械的、僵化的“打破”又變成了新規(guī)則的一部分，在把這“規(guī)則的巨石”一次一次完成數(shù)字到實(shí)體的轉(zhuǎn)化的過程中，這件作品變成了現(xiàn)實(shí)的西西弗斯，而最后的成品就是他的巨石。我們?nèi)祟愖陨碛趾螄L不是如此呢？也既有此人變成了英雄展示形式以實(shí)時(shí)工作的一套改造后的3D打印平臺(tái)為主，輔以實(shí)驗(yàn)中完成的打印成品，通過無序的雕塑和有序的陣列擺放，強(qiáng)化所指。
作品局部1
研究方向 | 智能科技、藝術(shù)與設(shè)計(jì)
作品創(chuàng)作靈感源于自身在大環(huán)境中對(duì)自然事物或人與事物之間發(fā)生交集所產(chǎn)生的偶然性與不確定性因素的感知。整個(gè)作品分為兩大部分，第一部分運(yùn)用動(dòng)態(tài)裝置的表現(xiàn)形式來敘述大環(huán)境中人、事、物發(fā)生交集后的關(guān)系，第二部分主要作為第一部分的延展來進(jìn)一步闡釋。逆時(shí)叢這件作品主要是運(yùn)用磁鐵之間相互排斥與吸引的物理性原理進(jìn)而轉(zhuǎn)化、再造出來一種自然裝置景觀，在整個(gè)裝置運(yùn)作的時(shí)候磁鐵與鐵片相互吸引和排斥所產(chǎn)生有序與無序的狀態(tài)從而暗指出自然環(huán)境與社會(huì)環(huán)境人與人、人與物、物與物中的不確定性因素與偶然性。
視頻截幀1
研究方向 | 智能科技、藝術(shù)與設(shè)計(jì)
材料 | 石、寫字機(jī)、電動(dòng)推桿、影像
我們生活在數(shù)字化的時(shí)代，本時(shí)代追求智能化和自動(dòng)化，數(shù)字在這個(gè)時(shí)代被賦予了更多意義，它如基石和細(xì)胞，構(gòu)成了虛擬社會(huì)，人類利用自動(dòng)化的手段來便于生活和工作，包括用于改造自然。當(dāng)下給我的感受就是自動(dòng)化便利了我們的生活也麻痹了我們的神經(jīng)，或許使得人類逐漸在退化，而人類對(duì)自然的改造或許從自然的角度來思考也是無意義的。虛擬到底如何在影響現(xiàn)實(shí)？數(shù)字借由機(jī)械工具對(duì)自然造物所產(chǎn)生的影響是否存在意義？這些問題是我一直在思考的，也是我本次作品的思維來源。
作品由三個(gè)部分組成。第一部分是用寫字機(jī)對(duì)一塊石板進(jìn)行涂鴉，試圖改變石板的顏色；第二部分使用兩個(gè)推進(jìn)機(jī)器對(duì)石堆來回推動(dòng)，試圖將石堆陷于循環(huán)之中；第三部分是在石堆上投放內(nèi)容和為數(shù)字“0，1”和細(xì)胞的影像，試圖將其與數(shù)字、細(xì)胞在視覺上融合來改變其堅(jiān)硬的視覺感受。
作品的幾個(gè)環(huán)節(jié)都是數(shù)字或機(jī)械對(duì)自然造物的一次改造嘗試，結(jié)果是可見的，但是改造結(jié)束后我拋出的問題依然是這樣的改造對(duì)自然造物而言是否存在意義？
當(dāng)人類用如同機(jī)械般循環(huán)往復(fù)的行為去影響自然造物時(shí)，這一行徑下的人類與機(jī)械是否還存在區(qū)別？
作品局部
作品名稱 |《現(xiàn)象級(jí):跨未來遺跡敘事的異質(zhì)劇場(chǎng)》
研究方向 | 智能科技、藝術(shù)與設(shè)計(jì)
材料 | 木、金屬、黑金沙、電子元件、亞克力、凸面鏡、機(jī)械傳動(dòng)系統(tǒng)、Arduino硬件與感應(yīng)器、燈光與音響系統(tǒng)、數(shù)據(jù)可視化、化學(xué)容器、聲音與影像等
現(xiàn)象級(jí)一方面指代一種反常規(guī)形態(tài)生成劇場(chǎng)空間。另一方面?zhèn)€人將現(xiàn)象級(jí)現(xiàn)象理解為一種“謊言”，迅速發(fā)酵并被推崇的事物背后終究是人類在向未來行進(jìn)過程中某種意識(shí)突變的結(jié)果，或許在全域歷史視角下科技與藝術(shù)亦是如此。這是一個(gè)關(guān)于跨未來遺跡敘事的試驗(yàn)劇場(chǎng)空間。未來遺跡指代以當(dāng)下所處現(xiàn)狀對(duì)未來人類生存狀態(tài)、未來科技存在狀態(tài)、未來社會(huì)生長(zhǎng)形態(tài)等方面發(fā)展痕跡的預(yù)判。整個(gè)劇場(chǎng)通過信息內(nèi)部失衡的不安；人類話語權(quán)在未來的不確定；科技與智能產(chǎn)物在未來的“深度情感”來模擬未來某種科技生態(tài)和隱喻一種模糊的實(shí)驗(yàn)狀態(tài)。
視頻截幀
基于這次落地暫由四個(gè)模塊組成，模塊間各自運(yùn)行又互相牽連，之后模塊會(huì)不斷生長(zhǎng)。
發(fā)生皿：第一模塊作為初始發(fā)生器存在于整個(gè)劇場(chǎng)，模擬在黑光燈下使用發(fā)生皿培養(yǎng)未來遺跡后某種未知的異質(zhì)物體的生成狀態(tài)，同時(shí)使用土壤濕度感應(yīng)器獲取發(fā)生皿數(shù)據(jù)。（后期延展會(huì)有對(duì)未知物體生長(zhǎng)環(huán)境信息的數(shù)據(jù)可視化影像參與，指代未來遺跡系統(tǒng)中的底層生命生長(zhǎng)狀態(tài)。）
零基站由信號(hào)塔原型演變而來，作為整個(gè)劇場(chǎng)系統(tǒng)中的信息接收者和信號(hào)發(fā)送者。通過Arduino硬件與感應(yīng)器激活聲音模擬未來數(shù)字信號(hào)以噪音形態(tài)充斥在遺跡中，并通過凸面鏡在接收上級(jí)信息的同時(shí)對(duì)外傳遞其他未知信號(hào)。
行動(dòng)場(chǎng)內(nèi)放置多個(gè)與傳動(dòng)裝置結(jié)合的拾音器作為第三模塊，在音響播放原創(chuàng)音樂后與其產(chǎn)生嘯叫，隱喻著當(dāng)下與未來隱晦層面的不安狀態(tài)。并結(jié)合墻面以燈光呈現(xiàn)的秒鐘強(qiáng)調(diào)未來科技下無人狀態(tài)后的一種荒誕的詩(shī)性。計(jì)數(shù)器通過紅外感應(yīng)器對(duì)當(dāng)下進(jìn)入場(chǎng)域中的參與者進(jìn)行數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，作為未來人類遺跡的數(shù)字資料。影像部分是將人的行為進(jìn)行了一種“隔離”，暗示在未來人類以外來者的身份侵入到未來科技現(xiàn)實(shí)中的一種狀態(tài)。影像中戲劇性肢體行為為劇場(chǎng)提供了遺跡敘事存在的另一證據(jù)，也是在未來人類活動(dòng)因科技環(huán)境而發(fā)送轉(zhuǎn)變的預(yù)測(cè)呈現(xiàn)。 參與項(xiàng)目的合作者是意大利肢體行為表演藝術(shù)家Deborah Lo Piccolo，在實(shí)施前二人穿上一次性防護(hù)服，為劇場(chǎng)中制造的科技與意識(shí)“遺跡”場(chǎng)域投入了合理的活體勘查，似乎在尋找未來人類意識(shí)與科技生態(tài)如何共生的某種試驗(yàn)狀態(tài)。這場(chǎng)后戲劇行為表演是即興的，沒有唯一的行為統(tǒng)領(lǐng)者，存在雙發(fā)與現(xiàn)場(chǎng)環(huán)境多個(gè)話語的發(fā)送者。一切都是雙方根據(jù)這個(gè)非線性場(chǎng)域即興發(fā)揮，在行為過程中依靠對(duì)方前一刻的表現(xiàn)獲得臨時(shí)的意識(shí)支再配下一個(gè)動(dòng)作的發(fā)生，提出了他人的行為或許也是自我存在的證據(jù)。經(jīng)過一系列的行為對(duì)現(xiàn)成品進(jìn)行了未彩排的儀式性破壞，它們成為了我們?cè)跁r(shí)間導(dǎo)演下表演的“道具”。當(dāng)表演結(jié)束，我們成為了后記憶的一部分被支配在其他道具中，為現(xiàn)場(chǎng)增添了人類遺跡，最終劇場(chǎng)僅剩下重新建立的“意識(shí)廢墟”。
后姿態(tài)通過現(xiàn)場(chǎng)行為參與到劇場(chǎng)空間中，以當(dāng)下人的視角構(gòu)建未來人類在未來科技遺跡場(chǎng)域和未來生態(tài)環(huán)境中以何種姿態(tài)存在，模擬如何與未來之后互聯(lián)。
最終，通過多個(gè)模塊間的協(xié)作傳達(dá)了個(gè)人對(duì)人類話語權(quán)與未來科技生態(tài)間的一種重啟預(yù)判。
在跨未來敘事下我們所能想象的也僅能是未知的想象。
材料 |
鋁合金自行車、鋼制車架、發(fā)光車燈、反光衣、影像
營(yíng)造一種虛擬與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合的氛圍，觀眾需要穿上反光衣使用單車對(duì)應(yīng)著影像中虛擬場(chǎng)景體驗(yàn)騎行狀態(tài)，騎行是無目的，呼與吸決定了你的心理狀態(tài)。自行車在現(xiàn)實(shí)生活中是一個(gè)被使用的交通工具，它產(chǎn)生的廢物垃圾轉(zhuǎn)換成虛擬場(chǎng)景中的數(shù)字運(yùn)算，構(gòu)成場(chǎng)景的一部分，從現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景街道穿越到時(shí)空隧道通往宇宙世界，繼續(xù)來到了微觀世界，從客觀的宏觀世界進(jìn)入虛擬的微觀世界，影像中的不斷切換的場(chǎng)景讓我們的所處的空間進(jìn)行轉(zhuǎn)換，體檢著呼與吸的轉(zhuǎn)換將在場(chǎng)景中無限的前行.....最終走向曙光，然而曙光則是新的開啟。
這是呼·吸作品的裝置與影像結(jié)合部分，利用這種結(jié)合，強(qiáng)調(diào)現(xiàn)實(shí)與虛擬的距離讓不同時(shí)空處在一個(gè)時(shí)空下，再現(xiàn)虛擬中的真實(shí)。
這是呼·吸作品的裝置部分，有佩戴反光衣和固定的單車面向著影像中虛擬場(chǎng)景體驗(yàn)騎行狀態(tài)，不同觀眾穿上反光衣，在騎行中體驗(yàn)不同的心理感受。
研究方向 | 智能科技、藝術(shù)與設(shè)計(jì)
材料 |
吧臺(tái)椅、盤子、金屬腳杯、螺桿、磚頭、三腳架、頭發(fā)、水泥、木柄、鋼管、畫框、腰帶、椅子、樹枝、衣架、魚線、石膏
工具最初作為身體的延伸，從身體中分離出了許多功能，從而使工具別于物而具有價(jià)值，但同時(shí)也造成了身體的分裂，身體內(nèi)部的中樞神經(jīng)外移至了網(wǎng)絡(luò)，眼睛、耳朵、嘴以及眾多身體的功能也都交給了各種軟件、硬件以及身體之外的“濕件”。一方面，濕的身體的功能大部分已附在工具之上，身體之外，工具的優(yōu)化與重新組合將組裝成為新的身體。另一方面，濕的身體改造價(jià)值也僅為存儲(chǔ)“自我”與“景觀”價(jià)值，與一座房子無異。工具理性所認(rèn)為的“只要‘自我’堅(jiān)定，身體就可以選擇”，成為今天自我進(jìn)化的動(dòng)力。在身體逐步外延或分裂的過程中也衍生出了多重“自我”附著于工具之上，而這些日常的工具對(duì)人的模仿與替代將使我們對(duì)“我”的界定陷入困局，誰才是那個(gè)第一人稱的“我”，而“我”到底身在何處呢？當(dāng)身體可以選擇，那身體之外的身體的進(jìn)化將由誰來掌舵？又是否要以身體的物化換取身體的時(shí)間？在這一系列作品中，我將部分身體元素和身體衍生出的工具以及部分身體的形態(tài)重混，尋找新的安放“自我”的身體。
作品名稱 |《where is mom
》、《你我他你們我們他們》
研究方向 | 實(shí)驗(yàn)藝術(shù)
《where is mom》娛樂化的時(shí)代，一切都有可能被游戲化。群體之間的連接關(guān)系變成一種游戲式的關(guān)系。我從“游戲”角度切入，將這種娛樂化的社會(huì)關(guān)系簡(jiǎn)化，概括為一種方式——“傳遞”。尼爾·波茲曼曾說：“媒介即隱喻”，我認(rèn)為“游戲即隱喻”，因?yàn)槲覍?duì)于游戲的理解等價(jià)于規(guī)則。作品中只出現(xiàn)了人和作為連接人與人之間的生活物品。在傳遞的過程中，應(yīng)用這種邏輯試圖找到一個(gè)答案，在這種社會(huì)關(guān)系中我們究竟扮演了什么樣的角色？我們又想成為什么樣的角色？
視頻截幀1
《你我他你們我們他們》我通常將圖像當(dāng)成一種語言，這種“語言”對(duì)我來說它是語言中最精華的部分，它和我們所熟悉的文字創(chuàng)作——詩(shī)歌是一樣的。在這件作品中我從多個(gè)不同國(guó)家的詩(shī)人的詩(shī)歌中節(jié)選出分別以你、我、他（她/它）、你們、我們、他們（她們/它們）為開頭的詩(shī)句，做成了六首集句詩(shī)。其中“你”代表人造之物（有用之物）的圖像；“我”代表自然之物、有生命之物的圖像；“他（她/它）“代表被丟棄、無用、已死去的有生命之物的圖像；而“你們、我們、他們（她們/它們）則對(duì)應(yīng)你、我、他（她/它）以集體形式出現(xiàn)時(shí)候的圖像。畫面動(dòng)態(tài)的跳躍隨著詩(shī)文游移于圖像的定格之間,一直呈現(xiàn)出一種不確定的狀態(tài)。但是在這里，文字并不是圖像的說明，圖像也不是文字的圖解，我強(qiáng)調(diào)的是兩者之間的聯(lián)系。展示方式以六臺(tái)電視向內(nèi)懸掛成圓形，呈現(xiàn)出一種多種身份亦或是多個(gè)群體圍坐在一起自我對(duì)話的場(chǎng)景，每一個(gè)人稱代詞的背后都有可能是“我”，只是從不同角度對(duì)身份不同的界定和指代。是一種對(duì)自我身份的懷疑與不確定。
作品空間效果圖1
摒棄藝術(shù)實(shí)體的創(chuàng)作，采用直接傳達(dá)觀念的方式。新藝術(shù)的出現(xiàn)都是從民間發(fā)生的，所以藝術(shù)家趙黑毛來到了公園，和大媽跳舞和老爺爺寫書法。藝術(shù)家直接利用“公園”所具備的因素，通過總結(jié)把這些因素轉(zhuǎn)換，帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入藝術(shù)家的思維軌跡，并改變觀眾的觀看習(xí)慣，帶領(lǐng)觀眾從原有的常規(guī)在公園的行為等觀念跳出來，重新審視公園、自我本身的另一個(gè)層次的意義。
此作品致敬約翰·凱奇《4分33秒》，記錄了觀念藝術(shù)的整個(gè)發(fā)生過程
視頻截幀1
視頻截幀2
